La inmedible dimensión del caos, la vida de Rolando Castellón en nosotros.

Fechas exposición: 05 junio – 03 agosto 2019

Lugar: Lado V, TEOR/éTica 300 metros norte del Kiosko del Parque Morazán, San José

La inmedible dimensión del caos, la vida de Rolando Castellón en nosotros. es el resultado de una serie de experiencias de pedagogía experimental basadas en el trabajo de Rolando Castellón. Realizadas durante los meses de marzo, abril y mayo 2019 en La Garita de Alajuela, en las afueras de San José. Estas experiencias funcionaron como un núcleo conector entre artistas contemporáneos y el trabajo histórico producido por Castellón a lo largo de sus diferentes transformaciones. Asimismo, las experiencias permitieron compartir procesos de trabajo entre una comunidad de artistas, priorizando el trabajo y la exploración colectiva. La exhibición intenta elaborar un experimento visual sobre las formas de conocimiento que se desprenden de las metodologías de trabajo de Castellón y al mismo tiempo conducir un homenaje activo como respuesta al potencial político que existe en la voluntad de producir en total libertad.

La exhibición es producida por TEOR/ética con la curaduría de Gala Berger, Roberto Carter y Carlos Fernándezcon la guía y el acompañamiento de Rolando Castellón. En TEOR/éTica la exhibición forma parte del programa entorno al vigésimo aniversario de su fundación.

Artistas participantes: Verónica Alfaro, Marcela Araya, Javier Calvo Sandí, Andrea Cambronero, Estefanny Carvajal, Rafael Chamorro, Pía Chavarría, Ingrid Cordero, Karla Herencia, Pamela Hernández, Fabio Herrera, Lucía Levy, Erina Libertad, Mario Maffioli, Andrés Murillo, Luis Fernando Quirós, Cristina Ramírez, Dominique Ratton, Andy Retana, Mariela Richmond, Marton Robinson, Sergio Rojas, Francisco Saco, Christian Salablanca, Alessandro Valerio, Christian Wedel, Stephanie Williams.

ROLANDO CASTELLÖN

Rolando Castellón es una figura clave para el desarrollo del arte contemporáneo en Centroamérica. Castellón ha trabajo activamente como artista visual y como curador. En 1969, fue uno de los miembros fundadores de Galería de la Raza en San Francisco, una organización comunitaria enfocada en la difusión y el reconocimiento de artistas latinos, chicanos y de la diáspora centroamericana. Su trabajo como artista visual autodidacta, enlaza una multitud de materiales y medios que desbordan los límites entre dibujo, instalación, objetos y prácticas socialmente comprometidas. De 1972 a 1981, fue curador del programa MIX (Museum Intercommunity Exchange) del Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA) cuyo objetivo principal era producir intercambios con las comunidades migrantes de la ciudad. A partir de 1993, Castellón se traslada a Costa Rica, en donde en 1994 comienza a trabajar como curador en jefe del recientemente inaugurado Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) donde trabajaría hasta 1998. Miembro fundador de TEOR/ética y agitador cultural inagotable, Castellón es indiscutiblemente uno de los artistas más influyentes de la región.

Créditos imagen: “Fotografía de Paulo Soto para el proyecto Contextos del archivo de TEOR/éTica”.

Gala Berger (Villa Gesell, Argentina 1983) es una artista visual y curadora independiente que vive y trabaja entre San José, Costa Rica y Buenos Aires, Argentina. Es cofundadora de Museo La Ene (Nuevo Museo Energía de Arte Contemporáneo), y de la Feria de Arte Impreso de Paraguay, entre otros proyectos. Licenciada en Artes Visuales por la Universidad Nacional de arte en Argentina. Becaria del Laboratorio de Artes Visuales Lipac (2010) del Centro de Investigaciones Artísticas (2011) del Programa Ditella (2013) y de la RAW Academie (2019). Ha realizado residencias en Corea del Sur, Finlandia, México y Brasil. Su trabajo ha sido exhibido en museos y galerías en Argentina, Perú, Suecia, Finlandia, Corea del Sur, Ecuador, Costa Rica, Canadá, Estados Unidos, México, Brasil, Chile, Colombia, Alemania, Guatemala, Ecuador, entre otros.

Roberto Carter (San José, 1987) es un pintor que vive y trabaja en San José, Costa Rica. De formación principalmente autodidacta, fue seleccionado por el Museo de Arte Costarricense para el Salón Nacional de Artes Visuales en el año 2017. En 2018 ganó el Tercer Lugar en la subasta de arte Juannio en Ciudad de Guatemala. Ha exhibido su trabajo en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, Museo de Arte Costarricense, Museo de la Universidad de Murcia (España), Museo Ixchel del Traje Indígena (Guatemala), Galería Nacional de Costa Rica, Galería Extra (Guatemala), Trama (Guatemala), Museo Municipal de Cartago y el Centro de Patrimonio Cultural Costarricense, entre otros.

Carlos Fernández Rodríguez (San José, 1986). Su obra ha sido objeto de numerosas exposiciones individuales y colectivas, incluidas presentaciones en el Palacio de Tokio (París), MAC (Panamá), Fuso (Lisboa), Teor/éTica , Despacio y MADC (San José), 9na Bienal Centroamericana (Guatemala). Forma parte de la colección Kadist. Ha sido galardonado con el Random Institute Award 2017 así como ganador de la residencia Freirarum y CAN en Suiza 2019. Desde marzo 2018 Fernández dirige con Sergio Rojas Chaves el espacio de arte independiente Reunión en San José, Costa Rica.